Angel Heart.

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cine de novela, cine negro, De Niro, El corazón del çangel, Falling Angel, Rourke, suspense, thriller, William Hjortsberg

William Hjortsberg fue un novelista y guionista estadounidense. En mil novecientos setenta y ocho publicó Fallin Angel, que sería llevada a la gran pantalla nueve años después bajo el título Angel Heart (en castellano se estrenó como El corazón del ángel o Corazón diabólico). La dirigió Alan Parker y fue protagonizada por Michey Rourke, Robert de Niro, Charlotte Ramplig, Lisa Bonet y Elliot Kenner, entre otros.

Corren los años de la segregación racial en el sur de los EEUU. Un detective es contratado para encontrar a un hombre desaparecido de una clínica mental donde estaba recluido por haber sufrido una radical pérdida de memoria. El enfermo es deudor del cliente del detective.

Para hallarlo traba contacto con el médico que lo atendió en el psiquiátrico y, a partir de él, con todas las personas que tenían una estrecha relación con él. A medida que avancen las sus investigaciones, todas las personas a las que entrevista el investigador son asesinadas.

El corazón del ángel no deja de ser un film con una base fantasiosa, enclavada en los rituales satánicos, pero es una auténtica cinta negra. Rourke hace un papel espléndido y es una lástima que no intervenga en mayor medida, aunque su papel es el acertado para el muy sorpresivo desenlace de la historia.

Un film que no pasa de moda, muy digno de ver.

Stay close

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Harlan Coben, miniseries negras, Quédate cerca, serie de novela, Stay close, suspense, Thrillers

De Harlan Coben he publicado anteriormente en este mismo sitio, refiriéndome a las series y films estrenados a partir de adaptaciones de sus libros. En dos mil doce publicó Stay close, que ha sido recientemente estrenada -bajo la dirección de Daniel O’Hara y Lindy Heymann- en formato de serie de ocho capítulos. En castellano ha aparecido bajo el título de Quédate cerca. La protagonizan Cush Jumbo, Richard Armitage, James Nesbitt, Sarah Parish y Jo Joyner, entre otros.

Un joven ha desaparecido y otros es hallado muerto en el bosque. El policía que investiga el caso lo relaciona con otra desaparición similar acaecida diecisiete años antes. En aquella fecha también desapareció una bailarina de streptease de un club cercano al lugar. Aquella mujer rompió con su pasado y hoy vive una vida feliz con su esposo y tres hijos. Pero la dueña del local de alterne la encuentra y el abogado que la ayudó entonces es asesinado.

Como en otras producciones precedentes basadas en historias de Coben, Qúedate cerca es una serie que concluye cada capítulo en medio de un suspense adictivo que hace que obliga a consumir los episodios uno tras otro. La sorpresa es una constante en todos ellos, y la conclusión no puede ser más sencilla y al tiempo insospechada. Aun cuando la crítica le observe muchos puntos flacos en sus realización, la trama está perfectamente hilvanada.

Una miniserie muy digna de ver.

The girl on the train

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alcoholismo, cine de novela, cine negro, infidelidad, La chica del tren, Paula Hawkins, suspense

Paula Hawkins es una periodista y autora de novelas románticas, publicadas bajo el seudónimo de Amy Silver. En 2015 se pasó al género negro con la novela La chica del tren, ya con su nombre real, que se convirtió en un best seller a nivel mundial. En 2017 publicó Escrito en el agua.

El film La chica del tren fue estrenado en 2016. Lo dirigió Tate Taylor bajo un guion adaptado de Erin Cressida Wilson. Fue interpretada, en sus papeles principales, por Emily Blunt, Justin Theroux, Rebeca Ferguson, Luke Evans y Haley Bennet.

Una mujer divorciada y alcohólica, que ha perdido su trabajo, viaja constantemente en tren en el trayecto desde su casa a Nueva York. Su marido la abandonó alegando que cuando bebía padecía lagunas de memoria, después de protagonizar actos de violencia de los cuales él era víctima.

En estos viajes en tren, la mujer pasa por delante de su antiguo domicilio de casada y observa, una par de viviendas más allá, a una nueva pareja que idealiza como los amantes perfectos. Casualmente, la mujer de esta pareja hace de canguro para el hijo del exmarido de la que viaja en el tren. Un día, ésta última ve a través de las ventanillas lo que supone una infidelidad de la canguro, y decide intervenir. Se encuentra muy ebria cuando sigue a la canguro, se golpea en un túnel y queda inconsciente. Cuando despierta no recuerda nada de lo que pudiera haber sucedido. Pero la canguro ha desaparecido y la policía interviene.

La chica del tren es un film sobre alcoholismo, violencia de género e infidelidad. Cuenta con importantes dosis de suspense y una trama que confunde al espectador, para ir clarificándose paulatinamente. El final es sorprendente.

Un film muy digno de ver.

The night of the hunter

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cine de novela, cine negro, Robert Mitchum, suspense, The night of the hunter, thriller

David Grubb fue un novelista y escritor de relatos estadounidense. En 1953 publicó The night of the hunter, la primera de sus novelas. Charles Laughton la tomó en 1955 y dirigió el film homónimo, interpretado por Robert Mitchum, Shelley Winters, Billy Chapin y Sally Jane Bruce, entre otros. La fotografía corrió a cargo de Stanley Cortez.

La acción se desarrolla en la etapa norteamericana de la Gran Depresión. Un presunto predicador mantiene una segunda identidad: es un psicópata que roba y asesina a mujeres mientras recorre los parajes de Norteamérica, manipulando a la gente. En una estancia en la cárcel -por robar un coche- comparte celda con un reo que será ahorcado por haber matado a dos personas en un robo, en el que se llevó diez mil dólares de los que nunca se ha vuelto a saber. El predicador ha tratado en vano de que el ajusticiado le diga dónde escondió el dinero, y al ser puesto en libertad viaja hasta la casa donde viven la viuda y los dos hijos del condenado. Una vez allí, embauca y se hace con el reconocimiento de todo el pueblo, y logra casarse con la esposa de su compañero de celda. Los niños saben dónde está escondido el botín, pero no lo dicen.

He dividido el film en tres partes diferenciadas: el planteamiento, que engloba lo expuesto en las anteriores líneas y que culmina con el asesinato de la esposa. Una segunda, con la persecución de los críos, que logran huir hasta ser acogidos por una mujer que reparte caridad entre niños sin padres. La tercera, con la captura del criminal y las últimas escenas.

La fuerza de la película es tremenda, fruto de la gran interpretación de Mitchum y de la fotografía en blanco y negro. Es capaz de mantener en constante tensión al espectador en escenas como aquella donde el pescador descubre a la protagonista al fondo del río, muerta en su coche; o en la secuencia del sótano; o cuando los niños huyen en barca de las mismísimas manos del predicador; o con la imagen de éste a caballo, siguiendo a los críos, entre otras muchas. Lástima del tono almibarado en el viaje río abajo, con las bellas pero -a mi juicio- superfluas escenas de fauna. O el discurso final de la mujer que protege a los críos.

La noche del cazador fue la primera y última película de Laughton como director, dadas las críticas adversas que obtuvo en su momento. Una lástima, ya que el film es tremendamente digno de ver.

The Big Sleep

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Bacall, Bogart, cine de novela, cine negro, El sueño eterno, Raymond Chandler, suspense, thriller

El estadounidense Raymond Thornton Chandler (1888-1959) se desempeñó laboralmente como empleado del ejército británico (en 1909 había adquirido la nacionalidad inglesa), fue periodista y por último empleado de banca. En su faceta literaria fue autor de un puñado de relatos, autor de pulps y también guionista (adaptó para el cine, entre otros guiones, las novelas Extraños en un tren, Perdición y la Dalia azul). En 1939 (ya con 51 años de edad) publicó The Big Sleep, su primera novela, a la que seguirían siete más. En The Big Sleep nace el personaje literario de  Philip Marlowe

Siete años después de su publicación, Howard Hawks estrenó la adaptación de The Big Sleep, aparecida en las grandes pantallas con los títulos en castellano de El gran sueño, El sueño eterno o Al borde del abismo. El guion fue adaptado por William Faulkner. Estuvo interpretada en sus papeles principales por Humphrey Bogart y Lauren Bacall.

Un general retirado y postrado en su silla de ruedas contrata al detective Marlowe para que le libre del chantaje que sufre debido a la vida desordenada de una de sus hijas. Al tiempo, quiere saber qué ha sido de uno de sus empleados y amigo, que se ha despedido sin decir ni adiós. Marlowe descubre que una presunta librería de antigüedades se ha dedicado a fotografiar indecorosamente a la hija de su cliente, y que en una de las sesiones ha sido asesinado un hombre, cuyo cadáver desaparece. Al poco se encuentra en el fondo del puerto el coche de la familia y, dentro, el chofer ahogado. La trama se va complicando hasta que, en lo que parece ser la resolución del caso, es capturado el sospechoso de las muertes. Pero la trama vuelve a complicarse a medio metraje, cuando se centra en la búsqueda del desaparecido hombre de confianza del general, y entra plenamente en escena la segunda hija del general, una ludópata irredenta.

El gran sueño es una película de las de estar atento para no perderse en la trama, que fue mutilada respecto a la novela en partes posiblemente esenciales. Bogart interpreta a un detective que dejó su trabajo como ayudante del fiscal para dedicarse a la investigación privada y es un mujeriego, cínico e irónico (vale la pena entretenerse en los giros de su lenguaje). En 1978 se estrenó una segunda versión de la novela, tal vez más explícita que la primera, esta vez protagonizada por Robert Mitchum, que da vida a un Marlowe de edad demasiado avanzada.

Un film muy digno de ver.

A Walk Among the Tombstones

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Caminando entre las tumbas, cine de novela, cine negro, lawrence block, Liam Nesson, suspense, thriller

Lawrence Block es un prolífico autor que cuenta con dos sagas detectivescas. Una de ellas está protagonizada por el detective alcohólico Matthew Scudder e incluye un total de 16 novelas. En 1992 sacó a la luz Caminado entre las tumbas, en la que se basaría el film de hoy traigo.

En 2014, el director Scott Franck escribió el guión y llevó la novela a la gran pantalla. Fue estrenada en castellano con los títulos Caminando entre las tumbas y Un paseo por las tumbas. Fue interpretada por Liam Nesson, Dan Stevens, David Harbour y Adam David Thompson.

Un policía alcohólico abandona el cuerpo de policía y se dedica a trabajar como detective privado sin licencia. Un traficante de drogas lo contrata para que localice a los sádicos secuestradores que mataron y descuartizaron a su mujer. Todas sus víctimas han sido hasta ese momento esposas o novias de narcotraficantes. Sus pesquisas le llevan a identificar a uno de los implicados en la muerte, pero éste se suicida. Sus otros dos compinches han secuestrado a la hija de otro traficante.

Una película digna de ver.

Scoop

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cine de detectives, comedias policiacas, Sccop, suspense, Woody Allen

Woody Allen estrena Scoop en 2006, sobre un guión propio. Los actores principales fueron el propio Allen, Scarlett Johansson y Hugh Jackman.

Scoop es una de los films que el famoso director escribió y llevó a la pantalla, con una trama delictiva sobre un formato eminentemente frívolo y de comedia.

Una joven estudiante de periodismo participa como partnaire accidental en un espectáculo de magia. Allí, dentro del arcón del mago, ve al espectro de un difunto periodista de éxito que le da una primicia: el hijo de un adinerado lord inglés es un asesino en serie. Ayudada por el propio mago, no se les ocurrirá mejor modo de probar los crímenes que hacer que la joven entable una relación con el asesino.

Una refrescante comedia, digna de ver.

Monteperdido. La caza.

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cine negro, Monteperdido, series negras, suspense, thriller

Día ciento ocho del año nuevo.

En 2018 se rodó la serie Monteperdido, producida por DLO Producciones y estrenada recientemente en Televisión Española, que ya ha emitido cuatro capítulos. Se basa en la novela homónima publicada por Agustín Martínez en 2015, con guión adaptado por el propio autor junto a Miguel Saez y Antonio Mercero. Está protagonizada en sus papeles principales por Francis Lorenzo, Megan Montaner y Alain Hernández, entre un gran elenco de actores, como Pablo Derqui, Bea Segura, Carla Díaz, Patxi Freytez, David Solans, Juan Díaz, Beatriz Carvajal y Jordi Sánchez. Se puede obtener más información en http://www.rtve.es/television/la-caza-monteperdido/

Dos niñas desaparecieron cinco años atrás y ahora una de ellas ha logrado escapar de su secuestrador. La Guardia Civil prosigue las pesquisas y en el pueblo se desata una gran tensión de sospechas mutuas. La trama irá dando giros a medida que se sucedan los capítulos. Una serie interesante, con una buena trama -basada en una novela- y que, para mi gusto, podría dar más juego escénico del que ya tiene.

Como curiosidad, a finales del verano pasado coincidí en el pueblo de Benasque con algunos de sus protagonistas, durante el rodaje, cuando cenaban unas mesas más allá de la misma terraza donde unos amigos compartíamos copas. Departimos unos minutos con Jordi Sánchez.

Digna de ver, de momento.

 

 

 

 

 

Contratiempo

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cine negro, Contratiempo, suspense

Día ochenta del año nuevo.

En 2017 se estrenó el film Contratiempo, dirigido por Oriol Paulo e interpretado en sus papeles principales por Mario Casas, Bárbara Lennie, José Coronado, Ana Wagener y Francesc Orella.

Un hombre (Mario Casas) despierta en un hotel y a su lado yace asesinada su amante (Bárbara Lennie). Ambos tuvieron hace poco tiempo un infortunado accidente donde murió el joven conductor del vehículo contrario, el cual se han esforzado en ocultar para tapar la infidelidad amorosa del protagonista. La casualidad hizo -sin embargo- que la amante acabara recalando ese mismo día en la casa de los padres del chico fallecido. Ahora, las puertas y ventanas de la habitación el hotel están cerradas por dentro y el protagonista lucha por demostrar su inocencia, ayudado por una prestigiosa abogado.

La película tuvo una buena acogida de público, todo y no ser un film de los mejores del género ni -tampoco- de los protagonizados por quienes intervienen en él. Sobresale para mi gusto, sin embargo, la actuación dramática de Ana Wagener. La traigo aquí por que es un buen ejemplo de película enigma que cuida en extremo la perfecta argumentación de cada uno de los giros que va sufriendo la trama; también porque tiene un fin inesperado; y porque es un ejemplo de que, al final, la solución correcta del enigma es la más sencilla.

Una película digna de ver.

 

 

Casablanca

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Casablanca, cine negrocriminal, Humphrey Bogart, II Guerra Mundial, suspense

Día setenta y tres del año nuevo.

Curtiz estrena Casablanca en 1942, con música de Max Steiner y una famosísima banda sonora que se recuerda en España por un frase que nunca apareció en la película: tócala de nuevo, Sam. Fue interpretada por Humphrey Bogart, Ingrid Bergman, Paul Henreid, Claude Rains y Dooley Wilson, entre otros.

En plena II Guerra Mundial, Casablanca es el lugar de tránsito de quienes huyen y desean refugiarse en Norteamérica, vía Lisboa. También es la ciudad donde se desesperan, al verse recluidos e imposibilitados de partir. Una pareja de mensajeros alemanes han sido asesinados por un delincuente de poca monta, que se hace con un par de salvoconductos que piensa vender a buen precio. Pero, justo antes de ser detenido, confía los documentos a Rick, el dueño de un popular garito nocturno. Al poco llegan al local un refugiado y su esposa, que esperan recibir los visados.

Casablanca no es una película bélica, sino un drama negrocriminal que se va desenredando en medio de una historia de amor y corrupción policial. Es un film imprescindible de ver.